1.Premisa de la imagen y de la idea
sábado, 28 de febrero de 2015
La linea
La línea
Es el elemento visual más importante del dibujo y se utiliza para estructurar el dibujo, dar profundidad y volumen, pero también como sombreado.
GRAFISMO Y TRAZO
Cuando la línea se materializa sobre una superficie se convierte en trazo.
Si el trazo se realiza aumentando y disminuyendo su grosor a lo largo del recorrido, las líneas que resultan están moduladas.
Con ellas se enfatizan determinados aspectos de la forma, zonas más importantes, luces, sombras, etcétera.
La línea presenta diferentes características gráficas: puede ser continua, discontinua, fina, gruesa, modulada, homogénea en grosor o tono, tenue o intensa.
Al igual que cada persona tiene su propia manera de escribir las letras, cada autor tiene estilo al representar las formas. Los artistas transmiten con la línea rasgos de su personalidad; es lo que se conoce como grafismo.
LA LÍNEA CREA Y DIBUJA FORMAS
LA LÍNEA CREA Y DIBUJA FORMAS
Existen diferentes tipos de líneas capaces de crear distintos niveles de representación
- Línea de contorno: es la línea que marca el perfil de las figuras y de los objetos
- Línea de sombreado: es aquella que crea zonas claras de luz y zonas oscuras de sombra mediante entramado de líneas más o menos juntas o superpuestas, dando volumen y profundidad a la imagen.
- Línea objetual: es la línea que se percibe como un objeto, que es a la vez estructura y forma de él. Suele utilizarse en pictogramas
- s.
LA LÍNEA COMPONE IMÁGENES
Si observamos una imagen podemos comprobar que en ella aparecen una serie de líneas que cumplen diferentes funciones
Si observamos una imagen podemos comprobar que en ella aparecen una serie de líneas que cumplen diferentes funciones
- Vectores de dirección: vectores imaginarios que señalan distintas zonas de interés
- Separación de planos: líneas que separan zonas de distinta importancia. Esta separación se puede obtener de manera intencionada, con los contornos de las formas, con los cambios de color o por contrastes lumínicos
- Profundidad: con la línea también se puede dar profundidad a una imagen.
PROCESO DE DIBUJAR
El proceso de dibujo consiste en realizar un estudio visual antes de hacer una obra gráfica:
Encuadre: tras observar el modelo se selecciona lo más significativo teniendo en cuenta dos aspectos; por un lado, el tamaño y el formato de los objetos (horizontales o verticales), y por otro, el punto de vista.
Encaje: esta fase consiste en simplificar la complejidad de las formas creando similitudes con formas geométricas sencillas
Esquema: después de realizar el encaje se simplifica el dibujo con los rasgos más importantes
Apunte: son dibujos rápidos, concisos y rigurosos donde se resuelven problemas básicos de espacio y volumen
Boceto: es el estudio de las diferentes posibilidades expresivas de la obra. En ellos se pueden apreciar las relaciones de proporción, situación, volumen (luces y sombras), espacio y profundidad entre las formas. Con los bocetos se decide la mejor opción para transmitir la idea prevista.
EXPRESIVIDAD DE LA LÍNEA EN COMPOSICIÓN
La línea tiene un poder expresivo y simbólico muy importante. Puede transmitir conceptos y sensaciones como espiritualidad, elegancia, reposo, estabilidad, movimiento, dinamismo, luminosidad, asombro, caos, tensión rigidez, frialdad.
- Rectas: pueden sugerir rigidez, precisión y constancia.
- Verticales: transmiten espiritualidad y elegancia
- Horizontales: muestran apego a lo terrenal, y por ser paralelas a la tierra transmiten reposo y tranquilidad.
- Inclinadas: Denotan movimiento, decisión y voluntad. Si su dirección baja de izquierda a derecha, indican descenso. Si baja de derecha a izquierda, evocan caída y tragedia.
- Curvas:cambian continuamente de dirección, por lo que producen sensaciones de movimiento, acción y dinamismo
- Radiales: se utilizan para transmitir sensaciones de luz, explosión y luminosidad.
- Quebradas: en forma de zig zag causan desequilibrio, caos, desorganización. Dan sensación de contradicción y dolor.
- Concurrentes: todas las líneas se dirigen a un punto o zona de máxima atención, nos obligan a dirigir la mirada hacia ese espacio, creando un foco de tensión y atención.
- Geométricas: realizadas generalmente con ayuda de instrumentos de dibujo, transmiten rigidez y frialdad.
- Moduladas: Expresan fuerza y determinación en el recorrido más grueso y oscuro, en las zonas finas y claras se muestran variables y elegantes.
- De sombreado: se utilizan para crear volumen. Las sombras realizadas con líneas ordenadas y tenues transmiten dulzura. Cuando las sombras se trabajan con fuertes contrastes entre luz y sombra, con trazos fuertes y superpuestos, transmiten tenebrismo y se acentúan los volúmenes.
El espectro visible de luz
¿Te has preguntado alguna vez por qué y cómo vemos? Buena parte de las respuestas a esas interrogantes se encuentra en el espectro de luz visible por el ojo humano, tema que voy a abordar en el día de hoy.
¿Qué es el espectro visible de luz?
Estas son entonces las ondas que componen lo que llamamos luz visible. Cuando estamos viendo un objeto, es porque ese objeto está siendo iluminado por la luz visible. Por otra parte, cuando vemos que el cielo es de color azul, que el pasto es de color verde o que el cabello de alguien es de color negro, es porque en ese momento estamos recibiendo diferentes longitudes de onda en la banda de los 400 nm y los 700 nm.
La longitud de onda
PeterHermesFurian/iStock/ThinkstockAlgunos estudiosos y científicos no están de acuerdo entre sí sobre los diferentes rangos de las longitudes de onda, por lo que es difícil calcular con precisión en dónde comienza y en dónde acaba cada color Esto se debe a que los límites de los colores se aproximan a medida que los mismos se van mezclando unos con los otros.
A grandes rasgos, de forma muy simplificada, podemos establecer la siguiente categorización en cuanto a las longitudes de onda y el color que vemos:
- 625 - 740: Rojo.
- 590 - 625: Naranja.
- 565 - 590: Amarillo.
- 520 - 565: Verde.
- 500 - 520: Cian.
- 435 - 500: Azul.
- 380 - 435: Violeta.
La luz
El resultado de esto son haces de luz que varían dentro de todo el espectro visible del color. Este fenómeno es, por ejemplo, lo que causa los arcoiris, el lugar del prisma lo ocupan las partículas de agua.
jueves, 26 de febrero de 2015
miércoles, 25 de febrero de 2015
dibujo
Para los q os guste dibujar aquí os dejo un link paso a paso para aprender a dibujar
http://es.wikihow.com/dibujar-a-l%C3%A1piz
http://es.wikihow.com/dibujar-a-l%C3%A1piz
viernes, 6 de febrero de 2015
El color
El Color
TONO:
SATURACIÓN:
Es el grado de pureza que tiene un color. Hace referencia a la cantidad de colores grises que lo constituyen.
Los tonos más saturados son los colores básicos (colores pigmento primarios y secundarios). Los tonos menos saturados son el resultado de la mezcla de más de dos tonos.
SIMBOLOGÍA DEL COLOR:
Blanco: es signo de pureza, limpieza, ausencia, verdad.
Negro: se asocia a la oscuridad, al miedo, al vacío. Es un color que indica respeto y temor. En moda indica elegancia
Amarillo: relacionado con el sol, la vida, el calor y el oro, produce sed, ansiedad.
Rojo: se relaciona con elementos como corazón, amor, sangre, violencia, peligro.
Azul: asociado al agua, sugiere frescura, cielo, tristeza, espiritualidad, inmortalidad. En publicidad puede ser utilizado para indicar que un producto es sano o que está limpio.
Verde: evoca vegetación, naturaleza, esperanza, ecología; por eso este color se utiliza en los contenedores de reciclaje de vidrio o en algunas papeleras.
Los tonos saturados son vivos y alegres, mientras que los colores poco saturados dan la sensación de sucios o viejos, desgastados.
Los colores claros son suaves, dulces, acarician y transmiten tranquilidad, pero los oscuros son tristes, agresivos y dan sensación de temor y miedo.
TEORÍAS FÍSICAS DEL COLOR:
El arcoiris es el fenómeno físico más llamativo del color. Se produce cuando la luz del sol atraviesa las gotas de agua de lluvia, y éstas descomponen la luz blanca en los siete colores del espectro.
Isaac Newton
Fue el primer físico que demostró que el color surge de la luz, en 1672-1676.
Para demostrarlo realizó un experimento que consistía en pasar un hilo de luz solar por un prisma de cristal triangular en una habitación oscura. El resultado fue la aparición del arcoiris como consecuencia de la refracción de la luz blanca.
Heinrich Herzt
Fue capaz de producir la luz con todas sus propiedades formando ondas electromagnéticas visibles para el ojo humano.
MEZCLA DE COLORES
1. LUCES DE COLORES. SÍNTESIS ADITIVA
Existen tres colores de luz a partir de los cuales se pueden obtener todos los demás. Estos colores de luz se denominan primarios y no se obtienen con otras luces de colores. Los colores de LUZ primarios son : azul, verde y rojo.
Cuando mezclamos luces de colores realizamos mezclas aditivas. Se llaman así porque cada vez que mezclamos sumamos luz a la mezcla.
La mezcla de dos colores de luz primarios da como resultado los colores de luz secundarios:
Luz azul + luz verde = luz cian
Luz azul + luz roja = luz magenta
Luz verde + luz roja = luz amarilla
Luz azul + luz roja = luz magenta
Luz verde + luz roja = luz amarilla
La unión de todos los colores de luz produce luz blanca. Pero la forma más rápida de obtener el blanco consiste en mezclar solamente los tres colores de luz primarios, en la misma cantidad.
2. PIGMENTOS DE COLORES. SÍNTESIS SUSTRACTIVA
La mezcla de pigmentos se denomina sustractiva, debido a que con esta operación se resta luz al color resultante.
Los colores pigmento primarios son Magenta, Cián y Amarillo.
Los colores pigmento primarios son Magenta, Cián y Amarillo.
ver página 28, 29 libro de Plástica Anaya.
ATRIBUTOS O CUALIDADES DEL COLOR
TONO:
Es el nombre de cada color (tono rojo, tono verde, etc.) y se utiliza en función de los colores pigmentos que lo constituyen. Por esta razón para los menos conocidos es conveniente describir el tono de su mezcla: rojo amarillento, rojo azulado, verde violáceo, etcétera.
SATURACIÓN:
Es el grado de pureza que tiene un color. Hace referencia a la cantidad de colores grises que lo constituyen.
Los tonos más saturados son los colores básicos (colores pigmento primarios y secundarios). Los tonos menos saturados son el resultado de la mezcla de más de dos tonos.
VALOR:
Este atributo se utiliza para concretar el grado de luminosidad de un tono.
Para definir un tono en función de su valor debemos considerar la cantidad de pigmento negro o blanco que tiene un color en su mezcla (más valor= más blanco).
Para definir un tono en función de su valor debemos considerar la cantidad de pigmento negro o blanco que tiene un color en su mezcla (más valor= más blanco).
SIMBOLOGÍA DEL COLOR:
Los colores claros son suaves, dulces, acarician y transmiten tranquilidad, pero los oscuros son tristes, agresivos y dan sensación de temor y miedo.
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